Мистецтво обробки самоцвітів

Для того щоб кольоровий камінь заграв і, так би мовити, відкрилися його приховані властивості, що підкреслюють природну красу, його потрібно обробити. Голими руками тут не обійтися, для цього необхідне спеціальне обладнання, за допомогою якого камінь можна пиляти, шліфувати, свердлити ... У сучасному камнерезном виробництві для обробки самоцвітів використовується численний інструментарій та цілий комплекс верстатів. Серед них основне місце займають каменерізні, обдирні, шліфувальні, гранувальні.
Вибираючи вид обробки кам'яного матеріалу, майстер, перш за все, керується природного характеристикою зразка і задумом автора. Якщо це ваза - її треба виточувати, а якщо намиста - їх можна катати, або галтованная. У деяких випадках необхідно показати високу прозорість каменю або підкреслити його фактуру і малюнок, надати готовому виробу оптимальну форму. Тому для кожного виду кам'яного матеріалу потрібно вибрати відповідний метод обробки.
Як бачимо, завдання зовсім непроста. Як же обробляли самоцвіти в старовину? Чи існували якісь спеціальні інструменти і пристосування? Судячи з дійшли до нас відомостями, обробка кольорових каменів в стародавні часи була досить примітивною. В основному камінь обколювали, шліфували і полірували. Крім того, за старих часів займалися різьбленням. У ранньому середньовіччі обробка ювелірних каменів ускладнилася: камінь спочатку шліфували на
мелкозернистом піщанику, а потім полірували на свинцевою плиті з цегляної борошном або мелкотолченого гірським кришталем. В результаті цього отримували опуклі камені з блискучою поверхнею, схожі на сучасні кабошони. Ними прикрашали чаші, кубки, зброю, церковне начиння, одяг. У XII-XIII століттях у Франції та в Німеччині в основному обробляли аметисти, гірський кришталь, сердолік, смарагди, сапфіри, бірюзу. Звичайно, були і інші камені, без яких не обходиться жодне каменерізне виробництво.
Особливе місце в давнину належало різьбі по кольоровому каменю - глиптике. Різьблені камені у вигляді фігурок звірів і людей, а також печаток з'явилися спочатку в Месопотамії в четвертому тисячолітті до нашої ери, а потім в Стародавньому Єгипті і в інших районах Середземномор'я. У Стародавньому Єгипті найчастіше вирізали почитавшегося єгиптянами жука-скарабея, в Стародавній Греції і в Стародавньому Римі особливо популярні були геми. Що ж являє собою гема?
Це різьблений мініатюрний камінь округлої або овальної форми з опуклою або увігнутою поверхнею. Серед гем розрізняють камеї і инталии. У камеї опукле барельєфне зображення, у инталии - врізане, поглиблене. Геми вирізали з цілого шматка гірського кришталю, яшми, халцедону, агату, сердоліку, сапфирин і інших різновидів кварцу. Створення гем було дуже довгим і копіткою заняттям, але зате вони виявилися непідвладними часу, і тепер по ним можна вивчити не тільки античне мистецтво, а й життя стародавнього світу.
У сюжетах античних гем знайшли відображення найрізноманітніші сцени духовного і матеріального життя. На кольоровий камінь наносили зображення богів і міфічних героїв, портрети правителів. Залежно від змісту підбирали відповідний матеріал. Так весільні геми вирізали з сердоліку, траурні - з чорних каменів. На весільних гемах часто присутні Амур і Психея, що вважалися символами вірного кохання, на жалобних - Прозерпіна, викрадена Аїдом, богом померлих.
Античні геми носили у вигляді медальйонів в оправі з дорогоцінних металів, застібок на одязі, закріплювали в персні-печатки. В середні віки геми використовували для прикраси церковного начиння, книг, одягу священиків. За що дійшли до нас виробам, які зберігаються в Державному Ермітажі в Санкт-Петербурзі, в кабінеті гем Французької національної бібліотеки в Парижі і в інших скарбницях, можна сказати, що античні умільці досягли високої майстерності. На багатошаровому оніксі вони отримували об'ємну картину.
Наочним прикладом може служити всесвітньо відома камея Гонзага, що зберігається в Державному Ермітажі. На цій геми, вирізаної на тришаровому агаті в III столітті до нашої ери, зображений портрет єгипетського царя Птолемея і його дружини Арсинои. На нижньому шарі темно-коричневого кольору, який є фоном, нанесено біле з блакитним відтінком обличчя Арсинои і більш світле обличчя царя Птолемея. На верхньому коричневому шарі - шолом, волосся і покровителі царя. Гемма досить велика: її довжина становить близько 16 см, ширина - 12 см. Про її історії відомо небагато: в 1814 році гема була подарована імператорові Олександру I колишньої імператрицею Франції Жозефіною.
Вищого розквіту антична гліптика досягла в V-IV століттях до нашої ери в Стародавній Греції. Крім того, гліптика була розвинена на Кіпрі, Мелосі, Самосе, Хиосе. Такою популярністю вона частково зобов'язана тому, що камеї служили печатками, які заміняють підпис своїх власників. Однак через високу ціну геми були доступні не всім.
Значний внесок у розвиток різьби по каменю внесли народи доколумбової Америки - ацтеки, майя, інки. Найбільшого досконалості в ній досягли майя, котрі застосовували кремінь, халцедон і обсидіан, але найбільше вони цінували нефрит, приймаючи за нього і зовні подібні жадеїт і хлормеланіт. З них майстри виготовляли статуетки, мозаїчні маски, таблички c рельєфними зображеннями богів, прикраси - намиста, намиста, бутони, вставляються в крила носа, губні вставки, багатоскладові сережки. Головними центрами обробки нефриту були стародавні міста майя Tоніна і Hебах. Mайя обробляли також гірський кришталь, кварц, бірюзу, щільний кальцит, мармуровий онікс.
У країнах Європи до XV століття мистецтво гліптики не розвивалося, хоча камеї і инталии античних часів користувалися незмінним успіхом. У XVI столітті гліптика знову відродилося в Італії, а найбільшого розквіту досягло в XVII-XVIII століттях. В цей час геми стали вирізати і в Росії.

У XIV-XV століттях в Західній Європі починає розвиватися каменерізне виробництво. З 1327 в німецькому Брейсгау стали працювати «шліфувальні млини» по обробці кольорових каменів. Вперше для цих цілей був застосований водяний привід, значно підвищив продуктивність праці. У 1350 року така ж млин була побудована в Празі, а потім в Нюрнберзі і Идар-Оберштейні. В 1400 році німецькі майстри з'явилися в Парижі, і вже в 1456 році почали вперше обробляти алмаз алмазним порошком. У XVII-XVIII століттях в Західній Європі в моду увійшли каменерізні вироби: шкатулки, письмові прилади, годинник, які нерідко інкрустували коштовним камінням - рубінами, сапфірами, смарагдами, гранатами і навіть діамантами.
Глава з книги "Самоцвіти - кам'яна веселка Землі".
Видавничо-поліграфічний центр ВДУ, 2012 р

рецензії